对徐老怪镜头下江湖的痴迷从何而来：

徐克很喜欢用佛学和禅意去留白，去作为烟花绚烂后的宁静注脚。形成一个 沉浸美好→极致幻灭→顿悟留白 的模式。

首先用天然矛盾的一对，邂逅在一片清幽净土中，于是一刻的美好化作永恒，藏在两人心里，也藏在观众心里。这个场景可能有遨游在怀抱里的点点飞花，有暖灯下的窃窃私语，客栈里的欲拒还迎；有破旧古庙里两情相悦的幽会，折柳水桥上江南女子的游街弄景……

（这一对如《青蛇》的小青和法海；《倩女幽魂》中的书生和女妖；如《新龙门客栈》的邱莫言和周淮安；《笑傲》中的东方不败和令狐冲，刘正风和曲洋；如《梁祝》……）

此时心里成全这二人的私欲会让观众心里挠痒痒一样，被迫审视矛盾之上的“制度”“规矩”，心想自私一把也没什么不好的吧？一旦产生这个想法，你就着了徐老怪的道了，因为心中那个浪漫天真、不切实际的自己被引诱了出来。

然后现实的引力把你骤然拉回，重重的摔在地上——矛盾爆发了。

大喜转大悲，那永恒的浪漫和无形的枷锁纠缠在一起，摔碎在了地面上。

最后观者默然，无语凝噎，那个终极问题还是抛了出来，如此自然:

“何以至此呢？？？”

是啊，不至于此。

于是佛家的“应无所住而生其心”，“一切有为法，如梦幻泡影”，“菩提本无树，明镜亦非台”等等，顺势而生，这些禅意如电影末尾镜头里一定会出现的山水一样，包容着这里发生的一切，古井不波，静水流深。直指观众内心。

以金庸的文化基底，徐克的镜头习惯，黄霑的灵性词曲，佛法和禅机就在留白和问题之中。

出世或入世，需要用自己的心去寻找答案——

直到终于接近徐老怪不同电影的相同境界:热烈，不羁，纯真，克制，品味，游荡……

极致永恒的一方天地。

人不就活这么几个瞬间吗？